Contexte de ce portrait du Photographe Michel Léger sur le vif (snapshoot)

Portrait artistique de Michel Leger, artiste de la photographie

Photo réalisée en février 2008. Cette image, prise dans le cadre d’une visite à la galerie d’art “La Girafe” pour visiter l’exposition “petits formats” a fait l’objet d’un reportage pour l’hebdomadaire virtuel “Excursions en Famille”. Le très sympathique Michel Léger, animateur de cette galerie, a accepté d’être photographié en compagnie des artistes exposants. La photo originale était un peu “touffue” à mon goût et l’image finale a été recadrée et retravaillée.

Plus de photos de la galerie “la Girafe”, la plus petite galerie d’art de Bruxelles

A propos de l’artiste photographe Michel Léger

Michel Léger ne photographie pas n’importe quoi, Michel Léger est un artiste qui photographie le temps. Il photographie aussi la nature, l’environnement, et par ses photos abstraites ou représentatives,il contribue à donner à l’art photographique sa place parmi les « Beaux Arts ».Créateur de ses propres paysages photographiques, il place – par le choix du sujet, du cadrage, de la couleur ou du Noir et Blanc – l’amateur d’art au centre d’un paysage naturel ou urbain intemporel ou infini.Au cours des expositions de cet artiste de la photographie, j’ai découvert l’autre côté du miroir.

(texte de Valérie Lessire)

En savoir plus sur le photographe Michel Leger : son blog – la galerie d’art “La Girafe“

Eclairages

Prises de vues réalisées en intérieur, mélange d’halogènes à 3000°K et de lumière du jour provenant de la fenêtre donnant sur la cour intérieure de la galerie à l’ombre. On a utilisé le flash interne du boitier pour éclaircir et homogénéïser les lumières. Ce flash a été bridé à -1 et pourvu d’une bonnette adoucissante.

Prise de vue

Prise de vue en format RAW au zoom 18-55mm Canon, à la focale minimale et complément optique super grand-angle.Ce qui nous donne au final un équivalent 12 mm avec léger vignettage. Prise de vue en contre plongée.

Post traitement infographique et laboratoire numérique

Le photographe, modèle du portrait, a été extrait par recadrage puis retravaillé de manière indépendante.

Lors du post-traitement dans Adobe Photoshop CS2

1. Recadrage de la photo et isolement du portait de l’artiste photographe Michel Léger.
2. Blow up de l’image recadrée pour remonter la résolution..
3. Passage en niveau de gris en modifiant les 3 couches .
4. Conversion en mode “grayscale“.
5. Passage par le mode duotone pour donner l’aspect sépia vintage en accentuant la courbe des hautes lumières : quadtone – mode Pantone (Bl 541 513 5773.ado) .
6. Retour en mode RGB.
7. Utilisation du filtre Wratten 85 à 25 % en préservant la luminosité pour réchauffer l’image.
8. Avec l’outil de sélection ovale, on a tracé une zone autour des éléments centraux de l’image, inversé la sélection et demandé un feather de 250 puis un flou gaussien sur les bords de l’image ce qui accentue encore le romantisme de la photo.
9. Assombrissement de l’arrière plan.
10. Inversion du masque
11. Retouche au tampon pour éliminer les éléments distracteurs
14. Passage par le filtre grain pour simuler une granularité argentique d’un TRI-X pan poussé à 800 asa.
15. Retouche du reflet du flash sur les lunettes via l’outil tampon très aténué
16. Passage de l’ensemble au filtre “Blur more” pour accentuer la diffusion de la lumière.
17. Via des masques successifs, on a créé une bordure blanche et un pourtour noir.

Composition et sens de lecture de la photo

 

Composition classique de ce portrait. Cliquez sur la photo pour une meilleure définition.

Ici, on a typiquement utilisé la règle des tiers pour la mise en page.
1. Le visage du photographe constitue le point fort à intersection de la ligne de force supérieure et de la ligne de force de droite.
2. Le sujet est volontairement incliné sur la droite pour renforcer le point fort
3. Le contraste de la veste photographique claire sur fond plus sombre est un clin d’oeil pour les spécialistes qui auront reconnu la tenue standard du photographe argentique.
4. L’ovale sombre autour de l’image empêche l’oeil de quitter celle-ci.

• Les autres articles avec explication de la composition utilisée pour les photographies

Photographie originale avant retouche

La photo originale, base du portrait, avant retouche photographique.
Cliquez sur la photo pour une meilleure définition

• Les autres articles avec photo avant / après

Détails techniques pour photographes professionnels ou amateurs

• Modèle de l’appareil photo : Canon EOS 400D DIGITAL
• Balance des blancs :
  Auto
• Tv (Vitesse d’obturation) : 1/200 Sec.
• Av (Valeur d’ouverture) : F:3,5
• Mode de mesure :
  global
• Vitesse ISO :
  800
• Objectif : Canon 18-55 mm avec complément d’optique super grand angle
• Longueur de la focale :
  18,0 mm
• Focale résultante 12,6 mm
• Taille de l’image :
  3888 x 2592
• Qualité de l’image :
  RAW
• Mode AF :
  AI focus AF
• Date/heure de la photo :
  10/02/2008 15:27
• Style d’image : Neutre
• Flash : mode compensation -1 + bonnette diffusante.

This entry was posted on Wednesday, May 28th, 2008 at 5:29 and is filed under Appareil photo digital, Art, Avant / Après (retouche), Bruxelles et région capitale, Cadrage, Canon EOS 400D, Compléments optiques, Couleur, Distance focale, objectif, Grand angle, Localisations, Noir et blanc, Plan rapproché taille, Plan resseré, Portrait, Sépia / monochrome, artistes, artistique, flash, focale normale, intérieur, reportage, wide, éclairage, événements. You can follow any responses to this entry through the RSS 2.0 feed. You can leave a response, or trackback from your own site.