Meilleurs voeux

December 20th, 2009

Meilleurs voeux

Meilleurs voeux

Horaire des stages de photo

  • Prochain cours “progresser en photographie ” à Liège (Sclessin) : le prochain stage (dimanche) commencera en janvier 2010 de 9h00 à 12h00 : dimanche 10, 17 et 31 janvier 2010.

  • Prochain stage “progresser en photographie ” à Spontin : samedi 9,16 et 23 janvier 2010.

  • Prochain cours “progresser en photographie ” à Huy : le prochain stage (samedi) commencera en janvier 2010 de 9h30 à 12h30 : samedi 30/01, et en février :  06/02 et 27/02.

  • Prochain cours “progresser en photographie ” à Wavre (dimanche) : 7/2/2010,21/2/2010 et 7/3/2010

Deux formations photoshop sont prévues mais les dates n’ont pas encore été fixées :

  • à Liège le samedi

  • à Spontin en semaine, probablement le lundi.

Intéressé(e) ? Faites-nous part de vos préférences concernant l’horaire afin de nous aider à fixer celui-ci.

Le prochain stage de photo à Liège sera un stage de composition photo en 5 jours.

Les inscriptions sont encore ouvertes pour la session des 14, 21 et 28 novembre + 5 et 12 décembre (cours le samedi matin).

Le prochain stage “progresser en photographie ” à Wavre commencera en novembre 2009 de 9h30 à 12h30 : dimanche 22 et 29 novembre et 6 décembre.

A Spontin (village facile d’accès et proche de Namur), bientôt une formation à la photographie  de petits objets en studio (table top studio, packshot) pour apprendre comment photographier les bijoux, produits, jouets, objets de collection… pour les mettre en vente sur ebay ou constituer le catalogue d’un site d’e-commerce : lundi 30 novembre, lundi 7 décembre et lundi 14 décembre 2009..

Toutes les dates des cours de photo sont annoncées dans notre newsletter dont le prochain sujet sera  la photographie de safari.

A l’initiative de la Commission Wallonne d’Etude et de Protection des Sites Souterrains (CWEPSS) et le Contrat de Rivière Haute-Meuse, nous avons le plaisir de vous proposer un concours de photographie (date limite : 31 décembre 2009).

Le thème du concours :

Ce concours a pour thème l’eau sous un de ses aspects, qu’il soit économique, culturel, écologique ou simplement esthétique.  Le jury récompensera la valorisation originale, vivante et dynamique du sujet.

Concours photographique sur le thème de l'eau

Concours photographique sur le thème de l'eau

Où doivent être prises les photos ?

Les photos devront avoir été prises dans une des communes du bassin de la Haute Meuse, reprises sur la carte à savoir Andenne, Anhée, Assesse, Beauraing, Ciney, Dinant, Doische, Eghezée, Fernelmont, Florennes, Gedinne, Gesves, Hamois, Hastière, La Bruyère, Mettet, Namur, Ohey, Onhaye, Profondeville, Vresse-sur-Semois et Yvoir.

Pourquoi participer à ce concours ?

Parce que vous êtes sensible à la problématique de l’eau, richesse naturelle et vitale en Wallonie.

Parce que votre regard photographique est original et que les thèmes détaillés dans le règlement (le cycle de l’eau, le patrimoine naturel, les loisirs  autour de l’eau, l’eau souterraine, les étendues d’eau, la rivière) vous inspirent.

Parce que les photographies primées feront l’objet d’une exposition itinérante et de parutions éventuelles (non commerciale).

Pour gagner un des prix qui récompenseront les lauréats, dont un bon d’achat d’une valeur de 249 € à valoir sur un de nos stages de photographie (par exemple un stage de composition photographique).

Comment participer ?

Envoyer maximum 6 photos inédites au format .TIF ou .JPG, dans une résolution de minimum 300 dpi, sur CD_ROM accompagné d’un tirage sur papier photo au format 10 x 15 avant au 31 décembre 2009 à la CWEPSS, Clos des Pommiers, 26 à 1310 La Hulpe.
Les photos devront être légendées (titre, lieu et date de la prise de vue).

Pour en savoir plus et participer au concours, visitez la page du concours Phot’Eau sur le site de l’ASBL organisatrice.

Prochaine exposition : participation à Dinant-Montmartre, “les artistes dans les rues de Dinant”, ce dimanche 27 septembre de 10h00 à 18h00.

Stage de photo à Huy

August 21st, 2009

  • Prochain stage “progresser en photographie ” à Huy : le prochain stage (samedi) commencera en octobre 2009 de 9h30 à 12h30 : samedi 3, 10 et 24 octobre.

  • Prochain stage “progresser en photographie ” à Liège : le prochain stage (samedi) commencera en septembre 2009 de 9h30 à 12h30 : samedi 5, 12 et 19 septembre. Le stage est complet, nous vous invitons à rejoindre le groupe de Huy.

  • Prochain stage “progresser en photographie ” à Spontin : lundi 7, 14 et 21 septembre.

Historia Mundi 2009 : la caravane

Historia Mundi 2009 : la caravane

Une nouvelle prise de vue réalisée à l’occasion de l’événement Historia Mundi à Bastogne, les 20 et 21 juin 2009.

Cette image sera présentée à l’exposition Parcours d’Artistes de Celles-lez-Dinant.

Historia Mundi est une importante manifestation de reconstitution historique en Belgique. L’événement de Bastogne était le premier en Wallonie. La prochaine édition d’Historia Mundi sera organisée à Ostende.

Prise de vue

Prise de vue réalisée avec le zoom standard (18-55), en focale 21 mm avec une optique additionelle complément grand angle (coéficient 0.45) qui nous donne une focale résultante de 15 mm en équivalent 24*36.

Eclairage

Ciel nuageux très typé et contre jour. L’exposition a été mesurée pour obtenir un maximum de détails dans le ciel et ses reflets sur la coque de la caravane.

Composition

Utilisation d’un cadrage horizontal

Dans l’image finale, dont le cadrage a été resserré par rapport au fichier original, nous trouvons l’enseigne “rouge” sur un point fort. En raison de la perspective, celle-ci oblique pourrait, de prime abord, conduire l’oeil à sortir de l’image. Celui-ci est cependant arrêté par la masse sombre de verdure en bas de la photo. Attiré alors par la couleur bleue du ciel nuageux qui se reflète sur la paroi chromée de la caravane. Pour donner de la profondeur à l’image, le ciel original a été flouté et un peu désaturé.

Historia Mundi : la caravane photo d'origine

Historia Mundi : la caravane photo d'origine

Post traitement infographique et laboratoire numérique

Lors du post-traitement dans Adobe Photoshop CS3 :

1. Recadrage

2. Suppression des baraques situées à la droite de l’image.

3. Suppression du tarif situé sur la vitre de la caravane

4. Sélection du ciel, mise en flou et désaturation

5. En inversant la sélection, accentuation des bleus et des rouges dans la caravane.

Détails techniques pour photographes professionnels ou amateurs

  • Modèle de l’appareil photo : Canon EOS 40D DIGITAL
  • Date/heure de prise : 2009-06-20 13:07
  • Balance des blancs :
    Auto
  • Tv (Vitesse d’obturation) : 1/640Sec,
  • Av (Valeur d’ouverture) : F:16
  • Vitesse ISO :
    200 ISO
  • Objectif : Canon -18-55mm f/3.5-5.6
  • Longueur de la focale :
    21 mm avec le complément grand angle (0,45) :9,5 mm. La focale réelle équivalente est de 9,5mm x 1,6 soit 15 mm en équivalent 24*36
  • Qualité de l’image :
    RAW
  • Mode AF :
    one shoot
  • Style d’image :
    Neutre
  • Espace couleur : Adobe sRGB
  • Flash interne : non

    Les autres articles avec photo avant / après

Parcours d’artistes

August 1st, 2009

Prochaine exposition : participation au parcours d’artistes de Celles-lez-Dinant.

J’exposerai du 8 au 16 août, de 14h00 à 18h00 dans la salle de la Mirande, située dans le centre du village de Celles (entité de Houyet), derrière la Collégiale Saint-Hadelin.

Une trentaine d’artistes choisis pour leur maîtrise : Werner PansDidier Moens, Isabelle Vernier, Nicolas Rouard, Carole Dekeijser

Le site du Parcours d’artistes : http://www.parcours-artistes.be

Energie pure

July 8th, 2009

Photo en noir et blanc : paysage électrique

Photo en noir et blanc : paysage électrique

Prise de vue réalisée à l’occasion de l’événement Historia Mundi à Bastogne, les 20 et 21 juin 2009.

Historia Mundi est une importante manifestation de reconstitution historique en Belgique. L’événement de Bastogne était le premier en Wallonie.

Prise de vue

Lors de prises de vues en extérieur, photo d’événements ou de paysages, nous nous trouvons souvent confrontés à des fils électriques qui traversent notre image (dans le ciel) de manière impromptue, ruinant bien souvent une composition à laquelle nous avons apporté beaucoup de soin.

Eléments tellement naturels dans notre environnement que notre cerveau les a littéralement gommés alors que nous observions la scène. En avionique militaire, nous qualifions cela de furtivité. Mais ces fils sont bel et bien là sur notre image. Notre film ou notre capteur n’a pas été dupé et l’image finale se retrouve barrée, traversée, par ces conducteurs électriques ô combien inesthétiques. Le constat de leur présence se faisant bien souvent a posteriori, la seule issue est d’envisager de les estomper ou de les retoucher.

Ici, nous prenons le contre pied. Les câbles électriques, au même titre que les pylônes de transport (eux aussi souvent décriés en terme d’esthétique du paysage), deviennent eux même le sujet principal de la composition. Ils remplissent l’espace, le découpent et servent de guides au regard du spectateur.

Eclairage

Ciel nuageux très typé et contre jour. La pose a été calculée (en sous exposition) pour donner du relief aux nuages de l’arrière-plan. La sous exposition du sol, des pylônes et des câbles les transforment en ombre chinoises (silhouettes) sur l’arrière-plan, accentuant leur importance et leur côté menaçant. Le choix du noir et blanc pour l’image finale se justifie par la volonté de maximiser l’impact graphique de la composition en éliminant tout distracteur coloré.

Composition

Nous avons voulu ici privilégier l’impression de force des pylônes de transport électriques et nous avons joué la carte de la symétrie dans la composition. Cette photo est artificielle et constituée d’une partie d’image réalisée à la prise de vue, puis retournée et dupliquée pour obtenir l’image que vous avez devant les yeux.

Le pylône vertical au centre de l’image pose la composition. La jonction de sa structure avec l’horizon l’ancre au sol et donne une sensation de stabilité, d’inamovibilité à l’ensemble de la composition. En outre, par un choix d’exposition lors de la prise de vue et accentué lors du traitement en imagerie électronique, les éléments composant l’image (câbles, pylônes et sol) se détachent nettement du ciel à l’arrière plan. Leur sous exposition accentuant leur caractère menaçant, lui-même appuyé par ce ciel saturé de lourds nuages.

Ces derniers qui se déchirent en lourdes ondées à l’horizon, noircissant le ciel qui se fond dans l’obscurité du sol, capturant le regard pour le renvoyer vers le pylône principal.

Paradoxalement, cette image est également très dynamique. Les obliques des câbles, qui traversent l’image des bords supérieurs vers le pylône central, conduisent le regard comme les flux d’électrons. Les rangées de pylônes qui s’étendent en diminuant de taille vers l’horizon augmentent encore l’impression de profondeur.

Composition de la photo

Composition de la photo

Parcours commenté de l’image

1. Notre regard entre dans l’image guidé par les câbles venant des bords supérieurs vers le support du deuxième conducteur de courant (horizontal, sur la ligne du tiers supérieur de la composition) dont les extrémités se trouvent respectivement sur les points forts A et B.

2. Le regard suit alors le profilé horizontal du support jusqu’à la structure verticale en C2.

3. Les points secondaires C1, C2 et C3 induisent une verticale qui conduit le regard vers le bas.

4 . Rencontrant le sol sur la ligne d’horizon (D ), il y a rebond et le regard remonte le long des montants latéraux du pylône.

5. Cette remontée est bloquée par la ligne horizontale à la base de la structure porteuse (de courant) du pylône.

6. L’oeil suit alors le profilé vers son extrémité et prolonge sa course vers le bas à droite via les câbles et l’alignement des autres pylônes.

7. Dans les coins inférieurs, le ciel sombre et le sol se confondent en une masse noire qui empêche le regard de sortir de l’image. Seule alternative pour ce dernier, remonter le cable vers le pylône central.

De par sa contruction totalement symétrique, l’image permet une lecture identique en entrant dans l’image par la gauche ou par la droite.

Avec un ciel plus clair que l’avant plan, le cerveau du spectateur amplifie encore la perpection de la profondeur, ce qui ajoute à la dynamique et au côté oppressant du pylône central.

Post traitement infographique et laboratoire numérique

Photo originale, avant retouche et passage en noir et blanc

Photo originale, avant retouche et passage en noir et blanc. On voit les tentes d'Historia Mundi au pied du pylône.

Lors du post-traitement dans Adobe Photoshop CS3 :

1. Redressement des verticales par rotation de l’image

2. Recadrage pour donner plus d’importance au ciel.

3. Passage en noir et blanc

4. Sélection du sol et mise en silhouette sans détails

5. Sélection du ciel d’arrière plan et éclaircissement de celui-ci (perspective aérienne )

6. Sélection de l’ensemble de l’image, puis copie dans lepresse papier

7. Via le menu image -> taille de la zone de travail, on double la largeur utile de l’image.

8. On colle le contenu du presse papier.

9. Via le menu édition ->transformation -> symétrie axe horizontal, on retourne l’image collée dans le calque supérieur.

10. On positionne cette image en repérage parfait avec celle d’origine présente sur le calque d’arrière plan.

11. On fusionne les deux calques.

12. Avec le tampon, on procède aux retouches fines.

13. Avec l’outil de remplacement de couleur, on sélectionne les noirs et gris foncés entre 100 et 93 % et

14.
On les force à 100% de noir (il s’agit essentiellement du sol, des pylônes , des câbles et des chutes de pluies dans le ciel.

Détails techniques pour photographes professionnels ou amateurs

Bastogne Historia Mundi 2009

Militaire WWII, Historia Mundi à Bastogne édition 2009.

Militaire WWII, Historia Mundi à Bastogne édition 2009.

Prise de vue réalisée à l’occasion de l’événement Historia Mundi à Bastogne, les 20 et 21 juin 2009.

Historia Mundi est une importante manifestation de reconstitution historique en Belgique. L’événement de Bastogne était le premier en Wallonie.

Prises de vue

Prise de vue réalisée avec le zoom standard (18-55), en focale 18 mm avec l’optique additionnelle complément grand angle (coéficient 0.45) qui nous donne une focale résultante de 13 mm en équivalent 24*36.

Éclairage

Ciel nuageux très typé et contre jour.

Composition

Utilisation d’un cadrage vertical adapté au sujet : un homme, debout.

Utilisation des couleurs et influence sur la composition

Mise en valeur du personnage et renforcement de l’effet de perspective par le choix des teintes. L’effet de profondeur est renforcé par la teinte relativement chaude de l’uniforme militaire ( vert “chaud” => avant plan), de la plaine complètement dé saturée et des taches bleu foncées dans le ciel ( froid => arrière plan ).

On utilise ici une combinaison multi-chromatique (cf. syllabus du stage de composition) où l’on joue avec 3 teintes qui, prises deux à deux, jouent en tant qu’harmonie par paire, celle-ci formant une opposition avec la troisième.

Utilisation de couleurs dans la composition photographique : triangle des complémentaires

Utilisation de couleurs dans la composition photographique : triangle des complémentaires (extrait du cours de composition photo)

Ainsi, le bleu du ciel est en harmonie avec vert de l’uniforme (ces couleurs ont le cyan en commun), mais en opposition avec les tonalités oranges (où le cyan est absent).

De même, le vert et l’orange ont le jaune en commun et sont associés pour s’opposer au bleu.

Idem pour l’orange et le bleu (rouge en commun) qui s’opposent au vert.

Nous sommes face à un triangle chromatique parfait dont les communions de teintes au même titre que leurs oppositions contribuent à une image finalement très dynamique pour notre cerveau.

Utilisation des formes et influence sur la composition de la photo

Si l’on considère cette image d’un point de vue géométrique plutôt que chromatique, l’œil (qui démarre sa lecture en haut à gauche) se dirige naturellement vers la tête et la nuque du personnage. En vérifiant la construction de l’image, on constate que cet élément se situe exactement au point fort résultant de l’application du Nombre d’Or à l’image (cfr. syllabus du stage de composition pour le traçage et la détermination du point ).

Le nombre d'Or en composition photographique.

Le nombre d'or utilisé dans la composition de cette photo

Depuis ce point, l’oeil descend le long du harnachement se trouvant dans l’axe du côté vertical gauche du petit carré défini par la construction du Nombre d’Or. Cet axe donne à la fois dynamique et stabilité à l’image (l’oeil descend verticalement en suivant le guidage mais aussi par la loi de la gravité, ce qui explique ce paradoxe).

A l’intersection des bretelles se trouve un point secondaire. L’œil continue sa course avant d’être arrêté par le ceinturon perpendiculaire qui lui barre la descente. Par analogie de formes, le regard appréhende alors l’horizon puis remonte dans l’image pour s’intéresser aux nuages.

La diagonale (en haut à droite) formé par le contraste nuages/ciel guide le regard pour revenir à son point de départ (haut gauche). Et la boucle est bouclée.

Post traitement infographique et laboratoire numérique

Lors du post-traitement dans Adobe Photoshop CS3 :

1. Retouche pour supprimer les spectateurs

2. Via des masques, inversion du contraste général de l’image, ciel assombri, soldat éclairci

3. On duplique le calque

4. Sur le nouveau calque, passage en noir et blanc.

5. En travaillant sur la transparence du calque noir et blanc, on fait remonter certaines couleurs (uniforme…). On joue également sur les différentes saturations.

Détails techniques pour photographes professionnels ou amateurs

  • Modèle de l’appareil photo : Canon EOS 40D DIGITAL
  • Date/heure de prise : 2009-06-20 13:07
  • Balance des blancs : Auto
  • Tv (Vitesse d’obturation) : 1/200Sec,
  • Av (Valeur d’ouverture) : F:8
  • Vitesse ISO :200 ISO
  • Objectif : Canon -18-55mm f/3.5-5.6
  • Longueur de la focale :
    18 mm avec le complément grand angle (0,45) :8 mm. La focale réelle équivalente est de 8mm x 1,6 soit 13 mm en équivalent 24*36
  • Qualité de l’image :
    RAW
  • Mode AF :
    one shoot
  • Style d’image :
    Neutre
  • Espace couleur : Adobe sRGB
  • Flash interne : non

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